这个暑期，全国各大专业美术机构的研学活动如夏日繁花般绽放。从红色主题的艺术熏陶，到传统与科技碰撞的创意体验，从专业场馆的深度探索，到走出画室的自然写生，这些活动不仅为参与者打开了艺术之门，更在潜移默化中实现了美育浸润与精神传承。 在刀刻笔绘中传承红色基因 为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，“和平颂”美术作品展于7月19日在中国美术馆开幕。展出的近80件作品由中国人民对外友好协会与中国美术馆两家主办单位的藏品构成，涵盖中国画、油画、雕塑、版画等多个艺术门类，创作时间跨越百余年，体现了中外艺术...

8月23日，“一画胜千言——新时代国际漫画创作与传播”研讨会在北京举行。研讨会由《国家人文历史》杂志社、《讽刺与幽默》报社联合主办。人民日报社副总编辑徐立京出席研讨会并致辞。 研讨会旨在探讨如何进一步发挥漫画在国际传播中的作用，更好为不断提升国家文化软实力和中华文化影响力服务。 与会嘉宾一致认为，漫画作为一种无国界的艺术形态，兼具冲击力和趣味性，传播面广、接受度高、渗透性强，是国际传播的有效载体，具有独特优势。要继续以漫画“为媒”，更好地向世界展现可信、可爱、可敬的中国形象。

  学术争鸣，映照的是时代精神与时代风貌！   没有文盛兼备的时代，怎能有众多学人谈霏玉屑，争出玄构；没有系统文化传播、丰富认知积淀，又怎能妙论迭呈，灵奥毕现！   52篇宏文，15万字著述，聚焦的是“昆仑石刻”，然而，字里行间透射的是，满满的文化自信。   其实，学术争鸣带来的，还远远不止于此！   它建构开放包容的学术空间。   史书方志、神话传说、医药知识、交通技术、地理认知、碑刻规范……这场学术争鸣，会聚了不同专业背景的参与者，在多维研究视角中，并骋才思，互矜意...

“燕蜀交谊——启功、徐无闻学术艺事特展”日前在清华大学艺术博物馆开展。展览分为“学术”“艺事”两大板块，近200件作品全面呈现了二位先生的师友渊源、艺术造诣以及在治学与书艺方面的成就。 启功是北京人，自幼研习书画，读经史古文，精于文字声律、金石美术、红学研究以及书画碑帖鉴定；徐无闻是成都人，少时在父亲指导下学习书法篆刻，深于文字训诂、唐宋要籍、书论印学。文史之外，二人皆擅诗词。植根于中国传统文化与典籍，启功、徐无闻以传承古典文化为己任，他们的作品意境深远，蕴含着浓厚的学者气息和独特的文人风骨，可谓学者型书画大家的典范。 1962年10...

  在漫长而艰苦卓绝的抗日战争中，国画家投身其间，用艺术作品激励大众抗战意志，表现大众抗战斗争。艺术家们的作品在推进现实主义创作方法的深入和民族风骨锻造的同时，在绘画语言上展现出强烈的时代风格。   1931年，九一八事变爆发。国难当头，激发了艺术家们奋发图强的决心。何香凝等国画家与中国画会等国画家组织，通过举办“救济国难书画展览会”“全国艺术家捐助东北义勇军作品展览会”等活动，发动国画家为前线募捐，凝聚后方力量，鼓舞抗战斗志。国画家王柱材在《改革国画的意见》中谈到彼时中国所需要的艺术时表示：“只有创造了，创造我们内心所受的创痕，创造我们看到杀人的悲惨，更...

  漫画，是运用夸张、比喻、象征等手法表现事物本质特征的绘画形式，尤以讽刺幽默见长。在80年前气壮山河的全民族抗日战争中，中国漫画家们以画笔为武器，全身心地投入抗战洪流，创作了难以计数、生动感人的抗战漫画作品，对于揭露敌人的罪恶，鼓舞抗战军民士气起到重要作用，实现了“一图胜千言”的宣传效果。   从1931年九一八事变到1937年抗战全面爆发前，中国的抗战漫画创作队伍形成较大规模，其主要特征是：漫画家人数多、漫画报刊多、漫画创作活动多，这为此后声势浩大的抗战漫画运动奠定了基础。很多抗战漫画在当时的《时代漫画》《漫画界》等漫画杂志和各地报刊上发表。1936年...

  【藏品的故事】   中国美术馆在建馆60周年之际，入藏了两件尘封大半个世纪的重要中国画作品：张安治1940年创作的《避难群》和刘元1944年创作的《流亡图》。二者创作时间相隔四年，犹如纸页的正反面，共同记载着抗日战火之下的历史图景。   张安治的三联画《避难群》，表现的是在日军空袭预警中紧急避难的桂林百姓。近四十名男女老幼簇拥成惊惶的人流，每个人都被赋予了独特的外貌特征与情感状态。盲人拄杖、妇女抱儿、孩童牵母、主仆相扶，或顶篮、或提箱、或挑担、或背包，步履慌乱间，生活的重量和命运的无常一并压在肩头。而那些粗布衫下绷紧的肌肉线条...

  【览事速递】   春夏秋冬，四季轮转，古代文人如何度过自己的休闲时光？有人焚香品茗，有人园林雅集，有人悠游于山川之间……   苏州博物馆正在举办的特展“从拙政园到长物志”，巧妙以名园拙政园为起点，以明代文震亨《长物志》中春夏秋冬四时雅事为线索，展现古人的园林雅趣、生活美学，让人体会到一份穿越时空的“松弛感”。   《长物志》是一本关于居室园林营构、山水木石措置的生活指南，表达出中国传统文人趣味和“雅、古、隐”的精神追求。全书十二章节，将园之营造分为室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、衣饰、舟车、位置...

  【览事速递】   “当清华园的玉兰年复一年地盛放，我们愈发理解‘生生不息’的文化意蕴；当《森林之歌》《玉兰花开》《鸢飞曲》入藏清华大学艺术博物馆，祝大年的艺术生命亦在此延续。”清华大学艺术博物馆馆长鲁晓波说。   清华大学艺术博物馆推出的“聆听生命·森林之歌：祝大年的自然诗”艺术展，引领观众步入一场充满蓬勃生命力的“自然诗”之旅。   作为中央工艺美术学院（今清华大学美术学院）奠基人之一、中国现代工笔重彩、陶艺与壁画的开拓者，祝大年（1916-1995）的艺术创作根植于生活的沃土，成就超越时代。祝大年与张...

  【艺点】   在观念艺术评论中，“意识流”话语的运用，给观众带来的感受是：理论的无序拼贴，感官体验的断裂及意义的无限扩展。这种将艺术观念与意识流话语捆绑的批评方式，不仅远离了艺术的本体，更遮蔽了当代艺术与公众对话的可能性，造成人们认识当代艺术的困境。   当代艺术不再强调以技艺和语言形式为中心的审美追求，而是更多转向强调思想观念的表达。马塞尔·杜尚被称为观念艺术之父，他的“现成品”艺术，最著名的是将一个小便池命名为《泉》并放进美术馆，表达了与传统的决裂。他认为，艺术创作中，概念是第一位的，而非美学、技术、知识价值等。因此，...